Crina Popescu, fondator Clar Visător Studio: „Talentul înseamnă maximum 30% din cheia succesului. Restul înseamnă business”

Astăzi, la nouă ani de la lansarea primului studio, Clar Visător a ajuns să lucreze cu peste 150 de branduri și antreprenori, iar mai bine de 60% dintre clienți revin pentru proiecte noi. Pentru fondatoare, acesta este cel mai important indicator al afacerii.

„Clienții recurenți ne arată că ceea ce facem facem bine. Pentru noi, faptul că oamenii aleg să se întoarcă spune mai multe decât orice alt indicator”, a spus Crina Popescu în cadrul formatului Leapșa Antreprenorilor.

Noul spațiu a însemnat o investiție de aproximativ 1,12 milioane de euro. Doar preluarea și amenajarea spațiului, cumpărat la gri, a presupus aproximativ 750.000 de euro, iar restul investiției a mers către infrastructură, instalații electrice, decoruri și partea logistică, mai puțin vizibilă pentru clienți.

„Sub Clar Visător este baza icebergului. Avem o boxă aproape la fel de mare cât studioul, unde stocăm toate decorațiunile, mobilierul și tot ceea ce avem nevoie ca să transformăm spațiul de la un sezon la altul. Investiția a fost enormă pentru că am vrut să construiesc un ideal”, a mai spus antreprenoarea.

Clar Visător Studio s-a născut după aproape opt ani în care Crina Popescu a lucrat ca fotograf și creator de conținut și a trecut prin numeroase studiouri foto, atât în București, cât și în afara țării. Din fiecare experiență a păstrat câte ceva: lucrurile care funcționau și cele care puteau fi făcute mai bine.

În timp, și-a dat seama că în piață lipsea un spațiu construit cu adevărat pentru creatori, unul care să ofere nu doar decoruri, ci și sprijin tehnic și flexibilitate.

„Am făcut o listă cu lucrurile care mi-au plăcut și cu cele pe care aș fi vrut să le schimb. Așa s-a născut forma ideală, din punctul meu de vedere, a unui hub creativ. A început prin a fi casa mea și își dorește să fie casa tuturor creatorilor care vor să transforme vizualul într-o experiență.”

Primul studio l-a deschis în 2017, când avea doar 23 de ani. Atunci administra un spațiu de aproximativ 70 de metri pătrați.

Astăzi, business-ul funcționează într-un spațiu de peste patru ori mai mare și include patru studiouri diferite, fiecare cu propria identitate vizuală și cromatică.

Pe lângă spațiu, creatorii primesc și suport tehnic. Clar Visător pune la dispoziție echipamente profesionale, iar echipa studioului îi ajută pe cei care nu sunt familiarizați cu acestea să le folosească.

Crina Popescu este ambasador Sony și Nanlite în România și își dorește ca studioul să devină și un loc de învățare pentru comunitatea creativă.

„Ne dorim să educăm creatorii și să-i ajutăm să ajungă la cea mai frumoasă versiune a lor.”

Deși venea din zona creativă, antreprenoriatul a însemnat o schimbare majoră de perspectivă.

„Primul șoc antreprenorial în business a fost să descopăr că talentul nu e de ajuns. Talentul este maximum 30% din cheia succesului. La fel de importante sunt marketingul, strategia de business, comunicarea, modul în care comunici cu clientul și felul în care îți valorifici munca. Materialele pot fi extraordinare, dar și experiența cu care omul pleacă de la tine trebuie să fie la superlativ”, a povestit Crina.

Una dintre cele mai importante lecții a fost că nu poate construi singură un business de această dimensiune.

„Cea mai bună decizie pe care am luat-o a fost să structurez o echipă. Am fost obișnuită să le fac pe toate, dar am înțeles că echipa este inima studioului. Fiecare este foarte bun la ceea ce face și, la final, totul funcționează ca un puzzle.”

În schimb, privind în urmă, Crina a punctat că cea mai mare greșeală a fost că accepta aproape orice proiect.

„Cea mai mare greșeală pe care o poate face un artist este să spună «da» prea des proiectelor. Din teama de respingere ajungem să ne plafonăm. În primii ani de antreprenoriat am spus «da» mult prea des. Ulterior am investit în cursuri de public speaking și marketing și am început să înțeleg că a fi artist înseamnă să ai un întreg set de competențe.”

În ultimii ani, Clar Visător Studio și-a extins activitatea dincolo de închirierea spațiilor foto și video. Business-ul dezvoltă acum și componenta educațională și încearcă să aducă în același loc fotografi, videografi și mentori.

În același timp, dezvoltarea unui astfel de ecosistem nu a fost lipsită de provocări.

Crina a menționat că unul dintre cele mai dificile obstacole a fost scepticismul existent în industria creativă, unde mulți freelanceri au avut experiențe neplăcute în colaborări sau parteneriate.

„Mi-am dorit ca business-ul acesta să fie alături de creatori, indiferent dacă sunt la început sau sunt foarte avansați. E un business mare din punct de vedere logistic și vrem ca oamenii să simtă că îi susține, nu că le pune bariere.”

Provocarea de zi cu zi rămâne însă găsirea echilibrului dintre creativitate și partea financiară.

„Cred că cel mai mare dușman al creativității este superficialitatea. Iar provocarea pentru noi este să găsim echilibrul între creativitate și realitatea financiară. Ce presupune o echipă care să facă proiectul tău să devină realitate și să arate așa cum îți dorești? Pentru noi, marea provocare este să găsim echilibrul între client și creator.”

Între stabilitate și creștere, antreprenoarea va alege întotdeauna a doua variantă.

„Eu aleg mereu creștere. Nu cred în stabilitate. Stabilitatea, din punctul meu de vedere, înseamnă plafonare. România este un loc în care există încă foarte mult spațiu de expansiune în lumea creativă. Modelul acesta de business este inspirat din afară și simt că în următorul deceniu avem foarte multe lucruri de construit.”

În opinia sa, cel mai mare risc pentru business nu este apariția concurenței, ci pierderea entuziasmului în rândul creatorilor.

„Noi am construit un ecosistem în care oamenii să vină cu camera și obiectivul, iar de tot restul să ne ocupăm noi. Dacă și-ar pierde bucuria de a crea, probabil acesta ar fi cel mai mare șoc pentru business.”

Tot din experiența ultimilor ani Crina consideră că unul dintre cele mai populare sfaturi de business este și unul dintre cele mai înșelătoare.

„«Fă ce îți place și banii vor veni» este total neadevărat. Să faci ceea ce îți place este un punct foarte bun de plecare, dar nu înseamnă că banii vor veni. Uneori trebuie să faci și lucrurile care nu îți plac. Mâine trebuie să trimit facturile la contabilitate. Nu îmi place să fac asta, dar o fac în fiecare lună. Nu este doar despre pasiune, este și despre ceea ce trebuie făcut.”

În același timp, și-ar dori ca în industria creativă să dispară percepția că rezultatele apar peste noapte.

„Oamenii văd cele două ore petrecute pe set și cred că acolo se termină tot procesul. În realitate există foarte multă planificare, logistică, editare și muncă în spate. Creativitatea nu este ceva vag. Pentru noi este claritate.”

Dacă ar porni din nou de la zero, Crina ar deschide același business, însă experiența acumulată i-ar permite să construiască mai repede echipa și să accepte că dezvoltarea unei companii are propriul ritm.

„L-aș deschide și mi-ar fi mult mai ușor prin prisma experienței. În primul rând, aș accepta mult mai ușor faptul că trebuie să încheg o echipă, faptul că nu pot să cresc lucrurile într-un ritm atât de alert cum mă așteptam inițial.”

La finalul discuției, Crina Popescu a transmis mai departe două întrebări la care caută răspunsuri, pentru alți antreprenori.

„Cum faci diferența între o perioadă dificilă în care trebuie doar să reziști și una în care este momentul să schimbi ceva? Și, poate cea mai importantă întrebare pentru orice fondator aflat în creștere: Cum construiești o echipă care să ducă mai departe nu doar sarcinile, ci și standardele și valorile business-ului?.”